Wie werde ich ein professioneller Musikproduzent (mit Bildern)

Die Arbeit in der Welt der Musik ist sowohl lustig als auch herausfordernd.Die meisten Musikermusik sollten jedoch während ihres Aufstiegs nach oben versagen.Denken Sie an einen Musikproduzenten als jemand, der der Projektmanager aller Dinge ist, die mit der Musikaufzeichnung zusammenhängt, jemand, der etwas Größeres produzieren kann als die Summe aller musikalischen Teile.Mit dem richtigen Wissen und der Vorbereitung können Sie Helfen Sie Künstler Arbeiten Sie mit ihrem Potenzial und Sie können ein professioneller Musikproduzent sein.

Schritte

Teil 1 von 4:

Musikalisch fließend werden

1. Erfahren Sie, wie Sie ein Instrument spielen.Wenn Sie das Ins und die Outs of Music-Produktion kennen, ist sekundär, um über Musik zu lernen.Sie sollten Musikkomposition und Theorie verstehen.Das Verständnis von Noten wäre sehr nützlich.Ziel eines der folgenden vier gemeinsamen Bandinstrumente:

Klavierungen sind perfekt für jedes Genre und ein beliebiges Lied.Mit neueren Klavier- und Synthesizern können beliebig viele Töne getroffen werden, um die gewünschten Geräusche zu reproduzieren.Aber in Bezug auf nur Melodie ist ein Klavier perfekt, um an einem Song zu arbeiten, begleitet eine Stimme oder findet Tonhöhe.
Die Trommeln sind der Schlüssel zum Zeitpunkt der Musik.Der Schlagzeuger sollte das Metronom der Band sein, und alle anderen sollten diesem Blei folgen.Mit einem schlechten Schlagzeuger leiden die Leistung sicher.
Gitarren sind in ziemlich jeder Band.Finden Sie heraus, welche Akkorde am beliebtesten / häufig sind und lernen, sie zu spielen.In der Lage zu sein, Gitarreakkord aus einem Lied auszugreifen, zeigt ein gutes musikalisches Ohr.
Der Bass zu spielen ist eine klassisch übersehene Fähigkeit.Der Bass ist oft das Tempo für den Rhythmusbereich und ist eine großartige Grundlage für jeden Song, den Sie produzieren können.

Bildtitel Vermeiden Sie ein dumpfer christliches Leben Schritt 3

2. Arbeit an der Song-Anordnung ändert sich.Ein Teil des Guten Produzenten ist zu wissen und zu verstehen, warum ein Lied geändert werden muss.Wenn Sie die subtile Nuance finden, die ein unvergessliches oder aufregendes Lied ergibt, ist ein Talent, das gut abgestimmt sein muss.Ihre Fähigkeit muss so sein, dass Sie einem Künstler-Lied eine Änderung vorschlagen können und es besser machen können.Hier sind einige Möglichkeiten, um Ihre Anordnung zu ändern:

Versuchen Sie, die Choren von Zeit zu Zeit zu wechseln.

Experimentieren Sie mit unorthodoxen Instrumenten für einen einzigartigen Sound.

Lassen Sie die Musik fallen und lassen Sie einen stimmlichen Fokuspunkt für einen Moment.

Bildtitel Bestimmen Sie, welcher Musik-Player für Sie richtig ist, Schritt 3

3. Wähle tolle Songs aus.Das Wissen über Musik ist eine Sache, aber ein Ohr für Treffer ist ein anderer.Das Sammeln von Ideen für die Songsauswahl sowie Session Musiker ist kritisch, wenn Sie das nächste große Ding finden.Analysieren Sie Trends in Musik, Top-Hits und Songs, die viel Airplay bekommen.

Studiere die Top Ten religiös.Schauen Sie sich die Arten von Songs an, die Treffer sind.

Forschung, welche Song-Schriftsteller im Moment das Ohr der Öffentlichkeit haben.

4. Lesen Sie alles, was Sie über Musik können.In der Musikproduktion eingetaucht zu sein bedeutet, dass Sie auf allen Fakten über die Branche auf dem Laufenden sind.Sie erfahren die besten Möglichkeiten, um die besten Songwriting-Techniken aufzunehmen, und Sie sind besser vorbereitet, Talent zu identifizieren, wenn Sie im Feld mehr erzogen sind.

Anschlagtafel, Vielfalt, und Rollender Stein sind großartig für allgemeine Musikinteressen.

Zukunftsmusik und Klang auf dem Sound" sind Zeitschriften, die speziell auf die Musikproduktion abzielen.

Teil 2 von 4:

Überwachung der Studioperformance

1. Erfahren Sie mehr über die Aufnahme-Software.Die meiste digitale Software ist sehr fortgeschritten und verfolgt eine Vielzahl von Elementen wie Volumen und Reichweite.Zu wissen, wie man die Zähler lesen und ausnutzen kann. Eine beliebte Aufnahmesoftware ist Pro-Tools, die in der Musikproduktion nötig irgendetwas vorhanden sind.

Bildtitel Machen Sie einen musikalischen Film Schritt 7

2. Machen Sie sich mit Audio Engineering vertraut.Sie könnten eine Klasse oder Klinik nehmen, um alle Ins und Outs zu erfahren.Sie müssen verstehen, wie Sie Mikrofone, Lautsprecher, Ampere, Mischplatten und eine Vielzahl anderer ergänzender Gegenstände verwenden.Ein paar andere typische Gegenstände zu berücksichtigen:

Kompressoren werden verwendet, um Aufzeichnungen besser zu machen.Sie halten die Ebenen zwischen weichen und lauten Geräuschen, die besser für die menschlichen Ohren abgestimmt sind.

Die Vorverstärker nehmen ein Signal aus einem Mikrofon und bereitet darauf vor, das Signal zu stärken, zu reinigen oder anzupassen, bevor er zum eigentlichen Verstärker gelangt.

Die Verwendung eines Equalizer arbeitet an, um das Signal aufzuräumen.Es handhabt einige Bass- / Treble-Funktionen und reduziert das Feedback.

Bildtitel Machen Sie einen musikalischen Film Schritt 3

3. Trainer die Künstler und Musiker.Manchmal muss ein Produzent einen Künstler inspirieren und provozieren.Es geht nicht immer darum, Musik und technische Aspekte zu mischen.Einige Produzentenfähigkeiten könnten rein bei der Motivation basieren und in jedem Performer die Besten herausziehen.

Wischen ihre intrinsische Motivation Wünsche durch Bereitstellung von Songs, die sie mögen oder gut sind.

Motivieren Sie extrinerisch, indem Sie mehr Studiometer- oder Gehaltsboni versprechen, um Songs rechtzeitig zu erledigen oder konsequent zu praktizieren.

4. Überwachung und Überwachung von Sitzungen.Sie müssen das richtige Studio finden, buchen Sie es, bezahlen Sie dafür, planen Sie die Timeline für die Verwendung und erarbeiten Sie alle zusätzlichen Details.Sie müssen den Toningenieur des Studios bezahlen und die Finanzierung für zusätzliche Geräte ausarbeiten, die in die Anlage gebracht werden müssen.Es gibt ein paar Details, die entscheidend sind, bevor Sie in das Atelier einsteigen.

Bestimmen Sie den Fokus der Aufnahmesitzung.Ist der Zweck, ein Hit-Single- oder ein gesamtes Album aufzunehmen?

Stellen Sie sicher, dass das gesamte Schreiben getan wird, bevor Sie in das Atelier einsteigen.Sie möchten nicht alle Zeiten verschwenden, und viel Geld, warten Sie auf bestimmte Texte, um herauszufinden.

Stellen Sie sicher, dass alle Ihre Geräte funktionsfähig sind.Das Warten auf eine Fehlfunktion von Ausrüstung, die zu fixiert ist, ist nicht ideal, und ein Ersatz in der Zeit könnte sehr teuer sein.

Planen Sie für jede Art Kompatibilitätsprobleme.Bringen Sie alle Plug-Ins, Konvertierungswerkzeuge mit, was Sie sonst noch Ihr Heimatstudio simulieren müssen.

Bildtitel Werden Sie ein lateinischer Musiktisch-Fan 6

5. Überwachung des Audiomischs.Ob es sich um einen Scratch-Kratzer der Altschule handelt, oder die Mischung einer Midi-Probe, digitale Produzenten müssen häufig den Ton remixieren.Ausgleichsniveau und Senden von Sound zwischen den Lautsprechern (i.E. Spanning) kann ein Lied machen oder brechen.Machen Sie das Instrumenten- und Sound-Gleichgewicht, das für jeden Song durch Expertenmischung perfekt ist.

Wählen Sie ausgezeichnete Ausrüstung (e.G. Mikrofone, Studio-Monitore), die die Musik so klar wie möglich klingen lassen.

Wählen Sie einen Ort aus, der akustisch brillant ist.Schneider des Raums an, um die Klangfähigkeit zu verstärken.

Arbeiten Sie durch die Songs, um das Böse auszulösen, und markieren das Gute.Die Suche nach der besten Leistung ist kritisch.

Bildtitel Machen Sie einen musikalischen Film Schritt 1

6. Master den Mastering-Prozess.Es gibt eine Menge Details zum Mastering-Prozess, z. B. das Ausgleichsvolumen zwischen Spuren und ein konsistentes Volumen.Es geht nicht darum, einfach die Tracks in die richtige Reihenfolge einzusetzen.Verwenden Sie die folgende Liste, um Ihren Mastering-Prozess zu starten:

Rasur der unnötigen Header und Fußzeilen an den Songs.Genau wie ein guter DJ ist schwierig, die richtige Nut zwischen den Spuren zu finden, und kann von zu viel leerem Raum abgeworfen werden.

Reinigen Sie alle anderen Kuriositäten oder Mängel, wie Feedback oder Klicks.

Teil 3 von 4:

Erstellen einer Client-Basis

1. Besuchen Sie jede Leistung, die Sie können.Erfolgreiche Hersteller sind nicht nur Merker der Unterhaltung, sie sind Verbraucher.Die Teilnahme an vielen Aufführungen hilft Ihnen, das eigentliche Talent von den Wochenendkriegern zu trennen, und zeigen Ihnen, welche Bands und Künstler konsequent große lokale Massen anziehen.Ihre ständige Präsenz zeigt auch, dass Sie ein Fan der Musiker (n) sind, die Sie unterschreiben möchten.

2. Finden Sie die heißen Tangouts.Musiker haben in der Regel einen Lieblingsort, um sich herauszubringen.Finden Sie die Standorte, die sie gerne herunterziehen und ihr Vertrauen gewinnen.Sobald Sie ihre Tendenzen lernen, mögen, und Abneigungen, ist es wahrscheinlicher, dass sie ein positives Bild von Ihnen haben werden.

3. Sei kreativ und anders.Nur weil Sie Songs remakieren können, heißt das nicht, dass Sie für die Branche ausgeschnitten sind. Wie in einer Dienstleistungsbranche, insbesondere ein sehr wettbewerbsfähiges, müssen Sie einen Grund anbieten - und ein leicht erkennbarer, warum ein Kunde Sie anstelle von jemand anderem einstellen sollte.

Nutzen Sie eine Verbindung zu einem berühmten Musiker.Es kann auf einen neuen Künstler verlockend sein, der Ellbogen möglicherweise mit jemandem reiben, der bereits auf die Oberseite geklettert ist.

Zeigen Sie Ihr überlegenes Wissen über ein bestimmtes Musik-Genre an.Wenn Sie alles über die Branche wissen, kann ein neuer Kunde anfällig für Sie auswählen.Versuchen Sie, alles zu merken, was über die Branche besteht, darunter Top-Hits, Sänger, Zeitrahmen, Kooperationen und alles andere, die Ihr Wissen verkaufen werden.

Outwork der Konkurrenz.Zeigen Sie Ihr Engagement, indem Sie immer zur Verfügung stehen und alle Anforderungen Ihres Kunden beantworten.

Bildtitel Kaufen Sie ein Handy Schritt 4

4. Definieren Sie Ihre Zielgruppe.Erstellen Sie eine fokussierte Clientbasis, indem Sie die Clients einschränken, die Sie anmelden möchten.Wenn Sie beispielsweise in Nashville sind, haben Sie eine viel breitere Talent-Basis, aus der Sie wählen, wenn Sie in Richtung Landmusik steuern.

Das Bild Titel schätzen Sie Ihr Leben Schritt 2

Netzwerk!Die Zusammenarbeit mit talentierten Künstlern erfordert, dass die Darsteller wissen.Der beste Weg, um diese Informationen zu erlangen, ist, Freunde, Familie, Familie und Bekannte zu erreichen, um zu sehen, ob sie jemanden in der Musik kennen.Stellen Sie sich den Menschen in der Branche vor.Sprechen Sie mit so vielen Menschen wie möglich, findet extrovertierte Menschen auf dem Weg, der bereits die Verbindungen gemacht hat.

Teil 4 von 4:

Den Markt verstehen

1. Wählen Sie einen Markt.Wenn Sie Ihren Markt gut kennen, ist der Erfolg des Erfolgs.Wenn Sie wissen, dass Ihr Markt seine Veranstaltungsorte und sein lokales Talent erkennt. Tauchen Sie ein in die "Szene."

Bildtitel Start eines Arbeitsplatzes Gewichtsverlustprogramm Schritt 4

2. Besuchen Sie die Aufnahmestudios in der Umgebung.Ein einfacher Anruf zu einem Studio kann oft eine Chance bekommen, an einer Aufnahmesitzung teilzunehmen. Dies hilft Ihnen, den Aufzeichnungsvorgang und die Unterschiede zwischen verschiedenen Aufnahmestudios zu lernen.Erfahren Sie ihre Preise, ihre spezifische Ausrüstung, und welche Darsteller erkennen dort.Nach dem Besuch einiger Standorte wissen Sie, was das bevorzugte Aufnahmestudio in der Umgebung mit der aktuellsten Technologie ist.

Wenn sich ein professioneller Produzent an der Sitzung befindet, beobachten Sie, wie sie mit dem Talent und dem Ingenieur interagieren. Ein Produzent zu sein, beinhaltet normalerweise die Vermittlung zwischen dem Talent und den Techniker. Gute Hersteller erhalten Ergebnisse, indem sie alle bequem machen, damit sie ihr Bestes geben können.

Bildtitel Balance Ihre Arbeit und das Heimleben (für Frauen) Schritt 2

3. Sprechen Sie mit den Veranstaltungsländern.Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Fähigkeit verkaufen, hochwertiges Talent zu bringen, das den Veranstaltungsort rentabel macht.Lassen Sie den Veranstaltungsleiter wissen, warum Sie ihren Standort buchen möchten.Es gibt eine Vielzahl von Informationen, die Sie von einem Veranstaltungsleiter aus sehen können.

Bestimmen Sie die Kosten für Buch.Sie werden keine Preise für Ihr Talent aushandeln, aber das Sammeln von Informationen hier ist wichtig.Sie können nicht nur das Angebot an Kosten vom einzelnen Standort erhalten, aber wenn Sie einmal in einigen Orten waren, haben Sie ein besseres Verständnis, der überteuert ist und welche Werte sind.

Fragen Sie nach ihrer Sättigung.Finden Sie heraus, ob sie konsequent gebucht werden oder nicht, und Sie können nicht nur herausfinden, ob Sie in der Lage sind, aber auch wenn sie ein beliebter Ort sind.

Sehen Sie, welche Nächte ihre geschäftigsten Nächte sind.Wenn sie die bussist sind, gibt Ihnen eine gute Vorstellung davon, wann Sie Ihren Darsteller buchen möchten.

Abfragen, wenn es irgendwelche Showcase-Ereignisse gibt.Vielleicht ein Festival oder etwas Ähnliches?Sehen Sie, ob Sie in ein solches Ereignis einsteigen können, und legen Sie Ihre Tat als Opener für einen großen Namen ein.

Fragen Sie nach jeglichen spezifischen Richtlinien für Buchungsagenten.Wenn sie ein walkes Detail haben, das befolgt werden muss, müssen sich die Formen ausgefüllt, Tage, um sich mit dem Eigentum oder Management zu treffen, alle Details kennenzulernen.

Das Bild mit dem Titel Hilf-Mitarbeiter erfüllt ihre Fristen in der Zeit Schritt 2

4. Mit Künstlern sprechen.Dies mag wie ein offensichtlicher Schritt erscheinen, aber Sie können sehr hilfreiche Informationen erhalten, indem Sie mit mehreren Künstlern in mehreren Gigs sprechen.Geben Sie Visitenkarten aus und stellen Sie eine Vielzahl von Fragen.

Fragen Sie sie nach ihrem Bezahlung für einen Gig.Nach einigen Antworten sollten Sie ein anständiges Maß an den Getriegen in der Umgebung haben.

Fragen Sie, woher sie sich weigern, zu arbeiten.Erfahren Sie, welche Orte als zu schmutzig oder unprofessionell angesehen werden, um zu arbeiten.

Finden Sie heraus, welche Orte die beste Akustik haben.Bitten Sie den Musiker, welche Standorte sie am besten mögen.Fragen Sie, welchen Ort wirklich den Klang ausgeht.Dies hilft Ihnen, den richtigen Veranstaltungsorten und Veranstaltungsleiter zu steuern.

Tipps

Seien Sie mit den Gebühren / Entschädigungs- / Provisionen vertraut, die andere lokale Produzenten erheben, werden ihre Kunden berechnen. Sie können sich attraktiver machen, um die Preise zu mieten, und können in der Lage sein, sich mit neueren Veranstaltungsorten / Darsteller als Ergebnis herzustellen.