Wie kommt man in das musikalische theater?
Das musikalische Theater ist ein großartiger Lehrplan für College-Anwendungen und wird mit Männern, Frauen, Jungen und Mädchen immer beliebter. Egal, ob Sie in der Highschool-, Community- oder professionellen Musikproduktion auftreten möchten, es gibt Schritte, die Sie annehmen müssen. Nimm Unterricht. Bereiten Sie sich auf Auditionen vor. Und dann raus, tut dein Bester und viel Spaß.
Schritte
Teil 1 von 4:
Training ordnungsgemäß1. Beginnen Sie mit einigen Lektionen. Das musikalische Theater beinhaltet das Singen, Handeln, und Tanzen. Wenn Sie Probleme mit irgendeinem dieser Bereiche haben, schauen Sie den Unterricht in Ihrer Umgebung in Ihrer Nähe. Lehrer posten Anzeigen an Orten wie Zeitungen und lokalen Magazinen. Diese Lektionen können auch auf Ihren Lebenslauf angelegt werden. Dies wird Ihnen helfen, erfahrener auszusehen.
- Wählen Sie, mit Menschen zusammenzuarbeiten, die sich im musikalischen Theater gelungen haben oder Menschen beigebracht haben, die weiterhin ihre Namen in Lichtern sehen.

2. Übe viel. Selbst nachdem Sie Ihre förmliche Ausbildung abgeschlossen haben, müssen Sie weiter praktizieren, neue Fähigkeiten lernen, und restliche Kimber. Singen Sie neue Songs. Neue Tänze lernen. Begleiten Sie Community Musical Productions. Sie werden großartige Erfahrung sein. Sie können diese Erfahrungen nutzen, um neue Fähigkeiten auszuprobieren.

3. In Form kommen. In vielen musikalischen Theateraufführungen müssen Sie sich entweder auf der Bühne oder auf der Bühne bewegen. Sie könnten choreographierte Meisterwerke tanzen. Egal was, Sie müssen in Form sein. Machen Sie viele Cardio-Übungen wie Laufen, Springen Sie das Ropieren und Schwimmen. Es ist wichtig, viel Ausdauer zu haben, um sich gleichzeitig zu bewegen und zu singen.

4. Kultivieren Sie eine Gemeinschaft von musikalischen Darsteller. Es ist so wichtig, anderen aufstrebenden Schauspielern, Sängern und Tänzern anzuschließen. Sie werden nicht nur Beratung auf Ihrem Handwerk abholen, sondern Sie können sich auf einander verlassen, um von Auditionen zu hören. Sie werden auch eine große moralische Unterstützung sein.
Teil 2 von 4:
Vorbereitung auf Auditionen1. Denken Sie strategisch über Ihre Auditionsmaterialien nach. Versuchen Sie, dem Stil Ihres Audition-Stücks auf den Stil des Musicals zu stören, den Sie vorsprechen. Es gibt verschiedene Arten von Musicals. Zum Beispiel ist Miete ein Felsenmusikalikum. Wenn Sie zu vermieten waren, möchten Sie keine klassische Ballade oder ein Landlied singen. Mit dem Thema halten. Singen Sie etwas von Jesus Christus Superstar oder der felsigen Horror-Bild-Show.
- Nie mit einem Stück aus einer Show, dass das Unternehmen in den letzten 5 Jahren getan hat. Sie werden Sie mit wer auch immer in ihrer Produktion vergleichen. Sie arbeiten an etwas Neuem und wollen nicht einfach einen früheren Performer replizieren.
- Versuchen Sie beim Vorsprechen, Lieder zu vermeiden, die über gesungen sind, sind zu allgemein bekannt oder sind zu komplex. Sie möchten nicht als Neuling wahrgenommen werden. Menschen im Theater wollen Performer, die ein tiefes Theaterwissen haben.
- Einige üblicherweise übertriebene Songs sind "Morgen" oder "Kann sein" von Annie, "Erinnerung" von Katzen, "Lieblingssachen" Von dem Sound der Musik, beliebigen Songs aus Bösen, Phantom der Oper oder Les Miserables,"Irgendwo über dem Regenbogen" vom Zauberer von Oz, "Regen nicht auf meiner Parade" von lustigem Mädchen, "Schüchtern" von einmal auf einer Matratze, "Ich mag es, ein Mädchen zu sein" vom Blumentrommellied, "Jahreszeiten der Liebe" aus Miete oder "In meiner eigenen kleinen Ecke" von Cinderella.
- Disney-Filme sind großartig, aber nicht für Auditionen. Vermeiden Sie keine Songs von Disney-Filmen.
- Singen Sie nichts, was von einem bekannten Broadway-Künstler berühmt gemacht wurde ("Taylor der Latte Boy" ein perfektes Beispiel sein)
- Denken Sie sorgfältig um ein Stück, das umfangreiche Profanität oder Innuendo beteiligt ist.

2. Bereiten Sie einen Monolog vor. Musicals geht es nicht um Musik. In den meisten Musicals müssen Sie zwischen Singen und Handeln hin und her gehen. Seien Sie bereit, beide Fähigkeiten zu zeigen. Wählen Sie nicht Monologe, die übertrieben wurden. Hersteller, Direktoren und Casting Crew genießen Sie überrascht von Monolog-Entscheidungen. Wenn Sie sich ein gemeinsames auswählen, zahlen sie möglicherweise nicht genau auf Ihr vorbereitetes Stück.

3. Tanzen üben. Wenn es einen tanzenden Teil des Musicals gibt, wird das Audition wie eine Klasse ausgeführt. Sie werden Ihnen den Tanz lehren und bitten Sie dann, es auszuführen. Unabhängig davon sollten Sie eine Vielzahl von Tänzen üben. Lernen Sie häufig neue Tänze. Sie werden besser, um Tänze schnell zu lernen.

4. Film selbst filmen. Setzen Sie Ihren Audition-Monolog und Songs auf Band, bevor Sie das Vorsprechen auf Band auf Band auf Band aufnehmen. Dann schauen Sie sich an. Genau wie Athleten möchten Sie Ihre Leistung sehen, analysieren, analysieren und Fehler oder ungerade Übergänge beheben. Suchen Sie nach seltsamen Körpersprache, Gesichtsausdrücke oder Sprachanomalien.
Teil 3 von 4:
Für den Teil ausgehen1. Finden und planen Sie ein Vorsprechen. Sie sollten immer eine Auditionszeit buchen, sofern nicht anders angegeben. Die meisten Kontaktinformationen zur Buchung von Auditionen sind entweder auf der Website des Unternehmens oder in einer Zeitungsanzeige.

2. Kleid den Teil an. Kleiden Sie sich gut für Ihr Vorsprechen. Wie Sie sich vorstellen, ist der Schlüssel. Es wird allgemein als sehr unprofessionell angesehen, um ein Kostüm zu tragen. Sie möchten jedoch möglicherweise ein Outfit tragen, das ähnlich ist, dass Ihr Charakter tragen würde. Helfen Sie der Casting Crew, Sie in der Rolle zu sehen, aber nicht so über der Oberseite gehen, dass Ihre Kleidung Ihrer Leistung ausnimmt. Bleib fern von Requisiten.

3. Bereiten Sie Ihr Lied, Monolog und Tanz vor. Die meisten Gruppen sagen Ihnen, was sie möchten, dass Sie für das Audition tun. Im Allgemeinen wollen sie ein Lied, das zu Ihrem Sprachbereich und dem Alter (immer aus einem Musical) und einem kurzen 1- oder 2-minütigen Monolog passt.

4. Vorsprechen. Die Vorsprechen kann für die ersten Male ein Nervensackerlebnis sein. Es gibt verschiedene Arten von Auditionen.

5. Klammer dich für "Ablehnung". Jede Position ist anders und der Regisseur / Produzent hat ein bestimmtes Bild im Sinn. Hineingehen. Gib dein Bestes. Wenn Sie es nicht verstehen, ist es höchstwahrscheinlich nichts, was Sie getan haben.

6. Zeigen Sie mit einem Lächeln auf Ihrem Gesicht und Ihrem besten Fuß nach vorne. Höflich sein. Sei nicht arrogant. Gute Eindrücke machen. Beobachten Sie einfach, was Sie sagen und wer Sie sagen. Wenn sie Ihre Persönlichkeit mögen, denken sie möglicherweise an Sie für einen anderen Teil, vielleicht in einer anderen Produktion.
Teil 4 von 4:
Ins Geschäft gehen1. An einem College oder einem Wintergarten teilnehmen. Insbesondere wenn Sie Musical Theatre Ihren Beruf machen möchten, ist dies notwendig. Viele Leute sprechen über "rohe" Naturalent. Es gibt keinen Ersatz dafür, aber Sie müssen dieses Talent noch verfeinern. Das Streuung im Theater am College gibt Ihnen eine abgerundete Ausbildung, die Ihnen helfen kann, in das Musiktheater zu gelangen, aber auch mehrere andere Arbeitsplätze mit der Bühne. Konservatorien konzentrieren sich auf die Verfeinerung spezifischer Fähigkeiten wie Singen, Tanzen, Handeln und Spielinstrumenten.
- Denken Sie während des College oder des Wintergartens darüber nach, welche Fähigkeiten Sie als Performer auseinander setzen werden. Wer weiß, welche Fähigkeiten ein Produzent wollen, daher ist es am besten, Wissen über eine Vielzahl traditioneller und nicht traditioneller Leistungsfähigkeiten zu haben. Steve Martin ist Komiker, aber er benutzt oft ein Banjo für Comedic-Zwecke. Wenn Sie das Banjo spielen können, und Sie gehen unsere für eine musikalische Version von Huckleberry Finn (wie Roger Millers "King of the Road"), haben Sie einen Heads auf anderen Künstlern ohne diese Fähigkeit. Es ist viel einfacher, ein Banjo zu spielen, als erfolgreich ein Mime zu spielen.

2. Verbindungen herstellen. Verbindungen zu erhalten ist auch Teil Ihres Trainings. Ja, es ist Klischee, aber das Wissen, dass die richtigen Leute auf dem richtigen Weg wissen, ist wichtig. Erhalten Sie eine Vorstellung davon, wer eine große Sache ist und wer nicht ist. Dann besuchen Sie die Shows und nach Partys, in denen diese Leute gebunden sind. Spielen Sie es cool. Ergänzen ihre Shows. Highlight, was Sie gemeinsam haben oder wie Sie ihnen helfen können. Überstunden können diese Verbindungen zu mehr Auditionen und Jobs führen.

3. Erstellen Sie einen Lebenslauf und ein Portfolio. Wie jeder Job, mit einem gut angelegten, detaillierten Lebenslauf wird Sie fachgerecht aussehen.

4. Einen Agenten bekommen. Die meisten Leute denken, dass Agenten nur mit großen Hollywood-Sternen umgehen. Das ist nicht wahr. Agenten werden bezahlt, um in der Schleife zu sein und Verbindungen zu haben. Während Sie diese Verbindungen im Laufe der Zeit sozial entwickeln können, kann es zahlen, um den Prozess zu beschleunigen. Agenten können Sie zu mehr Auditionen bringen. Sie können dazu beitragen, Ihnen mehr Exposition zu bekommen, was die Linie in Musical Theatre-Jobs übersetzen könnte.

5. Dienen Sie Ihre Zeit in den Gräben. Egal, ob Sie nach Ihrer großen Pause oder Ihrer ersten Führungsrolle suchen, müssen Sie warten, um es zu bekommen. Es dauert ein paar Shows, bevor Sie endlich von Menschen in der Theatergemeinschaft anerkannt werden. Wenn Sie warten und geduldig sind, werden Sie nicht nur einen größeren Resumé haben, aber Sie werden ein besserer Schauspieler / Schauspielerin dafür sein!
Tipps
Sie sollten viele verschiedene Musicals hören, dann können Sie mehr Diskussionen mit verschiedenen Theatermenschen haben und allgemeine Informationen zum Theater erhalten. Einige gute Musicals, um zuzuhören
- Sweeney Todd: Demon Barber der Flottenstraße
- Karussell
- Refrainzeile
- Oklahoma!
- Meine faire dame
- Geiger auf dem Dach