Wie werde ich ein film-editor?
Film-Redakteure sind dafür verantwortlich, das Video- und Audio-Footage für Film- und Fernsehproduktionen in ein umfassendes Ganzes zu schneiden und zu montieren. Ein Film-Editor zu werden, beinhaltet einen langen Studienweg, Stunden Praktikum, Ausbildung und freiwillige Arbeit. Früher zu frühfähig ist typischerweise erforderlich, um die richtigen Verbindungen zu sichern und ein scharfes Auge für Stil, Tempo und Timing zu entwickeln. Die meisten Film-Redakteure verbringen Jahre in verschiedenen Jobs, bis sie endlich eine Pause bekommen. Neben Talent, Geschicklichkeit und harter Arbeit benötigen Sie Ausdauer, um eine Position als Film-Editor zu finden.
Schritte
Methode 1 von 3:
Die notwendigen Fähigkeiten gewinnen1. Studieren, wie Filme bearbeitet werden. Sehen Sie sich Filme hergestellt und analysieren Sie das Timing und das Stimulieren von Szenen. Achten Sie darauf, wie lange jede Szene dauert, wie viel Action oder Anspannung in einer Szene gibt, und wie jede Szene nahtlos in die nächste verblasst. Suchen Sie nach visuellen oder schallenden Hinweisen, die den dramatischen Rhythmus verbessern.
- Gehen Sie zu Ihrer lokalen oder Schulbibliothek und überprüfen Sie ihre Datenbank für Bücher über Filmgeschichte und Filmanalyse.
- Machen Sie sich mit der Art des Films vertraut, hauptsächlich, indem Sie alles ansehen, was Sie Ihre Hände bekommen können. Holen Sie sich ein Gefühl für bestimmte Direktoren oder Redakteure und das, was ihre Arbeit unterscheidet.
- Für jede Fernseh- oder Filmproduktion, die Sie ansehen, suchen Sie online nach großen Zeitungsbewertungen, z. B. die New York oder Los Angeles Times. Professionelle Kritikern lesen hilft Ihnen, Ihr eigenes kritisches Auge zu entwickeln.

2. Wählen Sie das beste Programm. Bewerben Sie sich an und registrieren Sie sich in einem College-Film-Bearbeitungsprogramm. Ihre Auswahlmöglichkeiten umfassen eine spezialisierte Filmschule, ein vierjähriges College oder eine Universität oder ein lokales Community College. Entscheiden Sie sich, was für Sie am besten für Sie ist, in Bezug auf Erschwinglichkeit und Lage und Forschungsoptionen, die Ihren Anforderungen entsprechen.

3. Wählen Sie die besten Kurse aus. Ihre Kursarbeit umfassen grundlegende Bearbeitung und kommerzielle Bearbeitung, Filmgeschichte, Geschichtenerzähler und Screenwriting. Darüber hinaus lernen Sie, wie Sie Foto- und Filmbearbeitungssoftware-Programme wie Adobe Premiere und Final Cut Pro (FCP) verwenden können. FCP ist der Hollywood-Standard für die Filmbearbeitung, und Sie müssen Software-Heavy-Kurse mitnehmen, die es Ihnen ermöglichen, es zu beherrschen.

4. Baue produktive Beziehungen in der Schule.Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten, wenn Sie gerade ausgehen oder in der Schule, indem Sie kleinere Projekte bearbeiten. Arbeiten Sie mit Ihren Freunden oder mit Kollegen an der Universität. Beginnen Sie mit unabhängigen Bearbeitungsvorhaben, um Ihre Ausbildung in die Praxis umzusetzen, und bearbeiten Sie so viele Kurzfilme wie möglich.
Methode 2 von 3:
Erfahrung aufbauen1. Freiwillig Ihre Dienste auf Studentenproduktionen oder lokalen Produktionen. Während eine Filmschulbildung Ihnen ein Wissensbasis und eine technische Fundament geben kann, ist es wichtig, konkrete Erfahrungen zu erstellen. Je spürbarer Erfahrung, den Sie haben, desto besser Ihre Chancen, Ihren Fuß in der Tür in der Welt der Filmbearbeitung zu bringen. Beginnen Sie klein, indem Sie nach kleineren, lokalen Produktionen suchen, oder indem Sie weiter mit Kollegen zusammenarbeiten, die Sie auf dem Weg getroffen haben.
- Sie können online nach lokalen Produktionsjob- und GIG-Angeboten suchen
- Mundwort ist der Schlüssel, um Gigs zu bekommen, egal ob bezahlt oder unbezahlt, und auf beiden Amateur- und Berufsniveaus.

2. Erhalten Sie eine Lehre oder ein Praktikum. Zusätzlich zur Freiwilligung Ihrer Zeit auf lokalen Produktionen müssen Sie wahrscheinlich weiterhin Ihre Gebühren zahlen und kostenlos für einen erheblichen Teil Ihrer frühen Karriere arbeiten. Das Netzwerk ist der Schlüssel während des gesamten Prozesses, und Sie müssen sich auf Ihr wachsendes Netzwerk verlassen, um eine Lehre mit einem großen Produktionsunternehmen zu landen. Obwohl es freie Arbeit ist, hilft Ihnen, Ihnen zu zeigen, dass Sie zeigen, dass Sie tatsächliche Fähigkeiten und eine solide Arbeitsethik besitzen.

3. Landen Sie einen Einstiegsjob in einem Filmstudio. Diejenigen, mit denen Sie lehrt oder interniert sind, sind für einen zahlenden Job unerlässlich, ob sie Sie mit einem verbinden oder Ihnen eine starke Empfehlung bieten. Es ist unwahrscheinlich, dass Sie sofort einen Job in der Bearbeitung landen, auch wenn Sie starke Auszubildende auftreteten, unter Ihrem Gürtel.

4. Baue ein starkes Netzwerk. Seien Sie höflich an alle, die Sie treffen, und fördern Sie sich. Geben Sie Visitenkarten mit Links zu Ihrer Website und Rolle aus. Machen Sie es bekannt, dass Sie als Film-Editor als Job suchen. Das Aufbau Ihres Netzwerks von Verbindungen Auf diese Weise kann zu unerwarteten Chancen führen, wie ein Film-Editor auf einem kurzen Werden wird, das später einen Preis bei einem Festival gewinnt.
Methode 3 von 3:
In das Feld einbrechen1. Starten Sie Ihr eigenes Bearbeitungsgeschäft oder Service. Eine der einfachsten und effektivsten Möglichkeiten, um Ihren Körper der Arbeit zu bauen, besteht darin, Ihr eigenes Geschäft zu erstellen. Investieren Sie in Karten und andere Marketingmaterialien, um sich professionell und wettbewerbsfähig zu machen. Der Beginn eines Bearbeitungsservice mit einem qualifizierten Peer ist auch auf dem aktuellen Markt, da die kollaborativen Fähigkeiten in der Branche begehrt sind.
- Wenn Sie anfangen, müssen Sie feststellen, dass Sie über Ihr Fachbereich hinausgehen, um Kundentitel aufzubauen.
- Erwägen Sie, mit lokalen oder aufstrebenden Musiker in Kontakt zu treten, um Musikvideos für sie herzustellen. Seien Sie offen für den Handel und Tausch für die Entschädigung.
- Hochzeits- oder Abschlussvideos, kommerzielles Vermarktung von Restaurants und anderen lokalen Unternehmen, und produzieren von Unternehmensschulungsvideos sind andere Beispiele für einige Adern, an denen Sie Ihr eigenes Unternehmen beginnen.

2. Erhalten Sie eine Liste in der Internet-Filmdatenbank (IMDB). Strategisch sein, wie Sie Ihren Körper der Arbeit aufbauen. Setzen Sie Ihre beste Anstrengung, jede Produktion, an der Sie legitimer arbeiten, als das letzte Mal arbeiten, und stellen Sie sicher, dass Sie dauerhafte Kontakte mit jedem Job machen. Selbst Shorts und niedrige Budget-Filme können auf dem IMDB eine Auflistung erhalten, solange die Produktionen freigelassen wurden. Potenzielle Arbeitgeber beziehen sich darauf, bevor Sie Sie einstellen.

3. Handwerk ein wettbewerbsfähiges Portfolio. Sobald Sie Ihren Körper der Arbeit aufgebaut haben, entwerfen Sie ein gewinnendes Portfolio, um sich erfolgreich zu vermarkten. Sie werden feststellen, dass der Bewerberpool für Bearbeitung von Arbeitsplätzen intensiv wettbewerbsfähig ist, also müssen Sie sich herausstellen. Senden Sie Ihren Lebenslauf zusammen mit einer Rolle Ihrer besten Arbeit, um Führungskräfte, Direktoren und andere Filmredakteure zu studieren.

4. Vorantreiben Sie Ihre Karriere. Sobald Sie die Qualität Ihrer Arbeit in unabhängigen Produktionen und als Assistenz-Editor gezeigt haben, suchen Sie nach Möglichkeiten, um den Helm zu nehmen. Sie müssen ständig neue Verbindungen aufbauen, um zur Position des vollständigen Editors zu gelangen. Lassen Sie die Menschen mit Ihnen zusammenarbeiten wollen, indem Sie immer eine starke Arbeitsmoral und eine sympathische Haltung zeigen.