Wie ist ein unterhaltungsagent?
Entertainment Agents fungieren als Middlemen, arbeiten mit beiden Künstlern und Orten, um Konzerte zu buchen, Galerie-Shows und Acting-Jobs. Diese Agenten sind Meister der Verhandlungs- und Arbeiten hart, um sicherzustellen, dass Angebote zwischen Unternehmen und Künstlern den größten Geldbetrag für beide Beteiligten ermöglichen. Ein Agent zu werden, kann schwierig sein, aber der Job kommt auf Wissen, Verhandlungsfähigkeiten und große Geschäftskompetenz.
Schritte
Teil 1 von 3:
Beginnen Sie Ihr Geschäft1. Nimm etwas Kurse. Es gibt viele verschiedene Kurse, die online und an Ihrer örtlichen College verfügbar sind, die Ihnen helfen können, ein Unterhaltungsagent zu werden. Einige Kurse können ausdrücklich an Unterhaltungsagenten ausgerichtet sein, während andere Kurse im allgemeinen Geschäftsmanagement auch allgemeiner und hilfsbereit sein können. Forschungsklassen und registrieren Sie sich in einem Programm, das zu Ihrem Budget- und Zeiteinschränkungen passt.

2. Entscheiden Sie, wo Sie Ihr Unternehmen beginnen möchten. Wenn Sie aus einer großen Stadt sind, werden Sie von Künstlern und anderen talentierten Menschen umgeben, sodass es nicht schwer ist, Arbeit zu finden. Wenn Sie aus einer kleineren Stadt sind, kann es für einen Unterhaltungsagenten keine Kundschaft geben, sodass Sie sich möglicherweise bewegen müssen. Denken Sie an die Art der Künstler, die Sie darstellen möchten, und wählen Sie eine Basis für Ihr Unternehmen entsprechend aus.

3. Registrieren Sie Ihr Unternehmen rechtlich. Die Geschäftsregistrierung unterscheidet sich von Staat bis zum Status, sodass Sie einige Forschung machen müssen. Dies kann ein sehr beteiligter Schritt sein, je nachdem, wo Sie leben, aber sicherstellen, dass Sie es nicht überspringen. Die Registrierung Ihres Unternehmens hält Ihre Steuerinformationen in Ordnung und macht Sie zu einer legitimen Einheit in den Augen des Staates.

4. Lizenzierungsregeln prüfen. In vielen Staaten müssen Sie über eine spezielle Unterhaltungsagenturlizenz verfügen, getrennt von Ihrer Geschäftseinreichung. Dies kann unterschiedliche Beträge in verschiedenen Zuständen kosten, und werden häufig in Bezug auf die Menge der in jedem Bundesstaat zu finden sein. Im Zweifelsfall wenden Sie sich an andere Agenten in diesem Zustand und fragen Sie sie, welchen Prozess sie durchlaufen haben.

5. Versicherung erhalten. Verstehen Sie, dass während der Arbeit mit Künstlern und Veranstaltungsorten alle möglichen Haftungsfragen gibt, die sich entstehen können. Unstimmigkeiten in Verträgen, unerfüllte Engagements und Missverständnisse könnten zu kostspieligen Klagen führen. Möglicherweise müssen Sie auch als Agent pro Zustandsrichtlinien verklebt sein. Erkundigen Sie sich erneut mit Ihrem staatlichen Arbeitsrat, um mehr über Bonding und Versicherungen zu erfahren.

6. Den letzten Schliff anziehen. Sobald Sie Ihr Unternehmen registriert haben und einen Namen für Ihre Agentur ausgesucht haben (falls zutreffend), möchten Sie zusammen Materialien sammeln, die Ihrer Legitimität helfen. Diese können ein Logo, Visitenkarten und eine Website enthalten.
Teil 2 von 3:
Ihr Geschäft aufbauen1. Kunden finden. Der wichtigste Schritt zum Erfolg als Talent Agent findet Kunden. Ihre Kunden können jede Art von Entertainer sein: Schauspieler, Sänger, Tänzer oder Künstler. Seien Sie nicht wählerisch oder übermäßig über die Art des Künstlers, den Sie am Anfang vertreten möchten, weil Ihre ersten Kunden am schwersten sein werden.
- Sagen Sie Ihren Freunden von Ihren Diensten. Ihr erster Kunde wird oft jemand sein, den Sie bereits kennen. Einige Ihrer Freunde können Künstler oder Musiker sein, und sie könnten ausreichend sein, dass sie einen Agenten brauchen werden. Sprechen Sie mit ihnen über die Dienstleistungen, die Sie anbieten können: Buchung, Verhandlung und Ratschläge für ihre Karriere. Lassen Sie sie wissen, dass sie eines Ihrer ersten Kunden sein würden, aber Sie lernen immer noch die Seile.
- Netzwerk. Künstler sind überall: Konzerte, Bars, Restaurants und Schulen. Sprechen Sie mit jedem, den Sie treffen, und fragen Sie sie nach ihren eigenen Bands, Kunst oder Projekten. Sagen Sie ihnen von Ihrer Arbeit als Unterhaltungsagent. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Visitenkarte handlich haben, um ihnen zu geben.
- Online schauen. Schauen Sie sich Social Media-Profile für Künstler und Musiker an und kontaktieren Sie sie über Ihre Agentur. Beschreiben Sie Ihre Dienste ihnen und versuchen Sie, sie in einem Dialog zu tätigen, was Sie als Künstler für sie tun können.

2. Bauen Sie Ihren Kundenbasis auf. Nach Ihren ersten Kunden wird es einfacher, mehr zu finden. Sie haben Erfahrung für Ihre Lebenslauf- und Erfolgsgeschichten, um Ihren potenziellen Kunden zu erzählen. Wenn Sie gute Arbeit erledigen, werden auch Ihre vorhandenen Kunden neue Kunden verweisen.

3. Immer Verträge machen. Wenn Sie mit einem neuen Kunden einverstanden sind, erstellen Sie immer einen Vertrag. Sie können Ihrem Kunden viel vertrauen, aber Sie brauchen immer noch den Schutz eines Vertrags, wenn etwas schief geht.
Teil 3 von 3:
Verhandlung üben1. Erfahren Sie, was Ihr Kunde braucht. Ihre Kunden möchten möglicherweise Konzerte, Erwägungen, Galerie-Shows oder Acting-Jobs buchen. Erfahren Sie genau, was Ihr Kunde ist, um zu planen, damit Sie wissen, welche Art von Orten, mit denen Sie verhandeln können. Stellen Sie sicher, dass Sie mit Ihrem Kunden konsequent kommunizieren, um sicherzustellen, dass Sie mit ihren Erwartungen auf dem neuesten Stand sind. Dies macht Sie zu einem viel besseren Unterhändler, denn Sie sind auf dem Laufenden genau, was Ihr Kunde braucht und will.
- Wenn Sie mehr Erfahrung aufbauen, achten Sie auf die Dinge, die Sie tun, achten. Versuchen Sie dann herauszufinden, wie er diesen Erfolg mit anderen Kunden repliziert.

2. Finden Sie Veranstaltungsorte oder Jobs. Arbeiten Sie immer daran, die besten Orte oder Gigs für Ihre Künstler zu finden: Stellen Sie sicher, dass die Veranstaltungsorte mit ihrem Stil und der Art der Arbeit entsprechen. Rufen Sie Buchungsagenten an den Veranstaltungsorten oder Unternehmen an, um zu sehen, was verfügbar ist, und erfahren Sie über die Bedingungen der Verträge, die sie für Künstler anbieten.

3. Verhandeln. Sie möchten mit dem Veranstaltungsort oder dem Unternehmen zu einem Deal kommen, und Sie möchten, dass es den Erwartungen Ihres Künstlers passt. Es ist oft schwierig, einen Konsens zu erreichen, besonders wenn es in der Linie viel Geld gibt. Praktizieren Sie jedoch weiterhin Ihre Verhandlungsfähigkeiten und Ihre Arbeit, um Verträge zu erstellen, die Ihnen, Ihrem Künstler und dem Veranstaltungsort profitieren.

4. Einen Vertrag machen. Wie bei Ihren Kunden müssen Veranstaltungsorte und Unternehmen einen Vertrag mit Ihnen unterschreiben, wenn Sie einen Deal erreichen. Ein Vertrag sorgt dafür, dass der Veranstaltungsort Ihrem Kunden die Behandlung gibt, die sie versprochen haben, und Sie in der Zukunft schützen, wenn sie sich von der Vereinbarung ausfallen.

5. Überprüfen Sie alle Verträge. Einen Anwalt haben, wenn sie verdächtig erscheint, oder wenn Sie Grund haben, eine der Details zu hinterfragen. Gehen Sie immer auf Verträge mit einem feinen Zahnkamm, nur wenn der Veranstaltungsort versucht, Sie von Ihnen zu nutzen oder Sie zu überraschen.

6. Trainieren. Je mehr Sie verhandeln, desto zuversichtlich, desto sicherer werden Sie, wenn Sie Ihre Verträge machen und Gigs buchen. Sie könnten zunächst besorgt sein, denn wenn mehr Geld oder bessere Termine zu fragen, kann übermäßig durchsetzbar oder unbeholfen wirken, aber die Praxis wird Ihre Fähigkeiten viel stärker machen.