Wie man kunstwerk kritisiert

Eine Kunstkritik ist eine detaillierte Analyse und Bewertung eines Kunstwerks. Während keine zwei Personen die gleiche Reaktion auf ein Kunstwerk erleben, oder interpretieren Sie es auf dieselbe Weise, gibt es ein paar grundlegende Richtlinien, die Sie folgen können, um eine durchdachte, gründliche Kritik zu erreichen. Die Grundelemente einer Kunstkritik sind Beschreibung, Analyse, Interpretation und Urteil.

Schritte

Teil 1 von 4:
Die Arbeit beschreiben
  1. Bild mit dem Titel Kritik-Kunstwerk Schritt 1
1. Sammeln Sie grundlegende Informationen über die Arbeit. Dies ist die Art von Sache, die Sie auf einem Museums- oder Galerie-Label oder in der Bildunterschrift in einem Kunstbuch finden würden. Der Hintergrund eines Stücks kann einen großen Unterschied machen, wie Sie es interpretieren und verstehen. Starten Sie Ihre Kritik, indem Sie die folgenden Informationen angeben:
  • Titel der Arbeit
  • Name des Künstlers
  • Wenn das Stück erstellt wurde
  • Wo es gemacht wurde
  • Die Medienarten, die zur Erstellung der Arbeit verwendet wurden (e.G., Ölfarbe auf Leinwand)
  • Die genaue Größe der Arbeit
  • Bild mit dem Titel Kritik-Kunstwerk Schritt 2
    2. Beschreiben Sie, was Sie sehen. Verwenden Sie neutrale Begriffe, beschreiben Sie das Grafik. Ihre Beschreibung sollte Dinge wie das Formular und die Waage der Arbeit enthalten. Wenn die Kunst Zahlen oder Objekte darstellt, nicht auf abstrakte Formen, beschreiben Sie, was dargestellt wird.
  • Sie könnten zum Beispiel sagen: "Dies ist ein kleines Porträtmalerei einer jungen Frau, dargestellt von der mittleren Torso, gegen einen dunklen Hintergrund. Sie bringt ihre Hände vor ihrer Brust und schaut auf und leicht auf das Recht des Betrachters. Sie trägt ein rosa Kleid und einen langen Schleier, der hinter ihren Kopf fällt."
  • Vermeiden Sie die Verwendung von Begriffen wie "schön", "hässlich", "gut," oder "schlecht"."An diesem Punkt sprechen Sie nur darüber, was Sie sehen, und urteilen die Kunst nicht!
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 3
    3. Besprechen Sie die Elemente der Arbeit. Beschreiben Sie nun die Arbeit näher. Sprechen Sie über die Art, wie die Kunst diese fünf grundlegenden Elemente von Kunst und Design verwendet: Linie, Farbe, Raum, Licht und Form.
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 4
    4. Beschreiben Sie die Verwendung der Zeile. Linien in einem Kunstwerk können entweder wörtlich oder impliziert sein. Verschiedene Arten von Linien können verschiedene Stimmungen oder Effekte erstellen. Beispielsweise:
  • Gebogene Linien können einen beruhigenden Effekt erzeugen, während gezackte Linien härter und wild fühlen oder ein Gefühl von Energie schaffen.
  • Raue, skizzenhafte Linien erzeugen ein Gefühl von Bewegung und Freiheit, während glatte, feste Linien sich immer noch still und sorgfältig geplant fühlen.
  • Eine Sichtlinie oder Aktion könnte durch die Anordnung von Figuren und Objekten innerhalb einer Szene vorgeschlagen werden. Beispielsweise kann eine Gruppe von Figuren, die alle auf dieselbe Weise aussehen oder zeigt, eine implizierte Linie erstellen, die Ihr Auge durch die Arbeit in einer bestimmten Richtung zieht.
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 5
    5. Sprechen Sie darüber, wie Farbe in der Arbeit verwendet wird. Merkmachen der Eigenschaften wie Farbton (rot, grün, blau usw.), Wert (Leichtigkeit oder Dunkelheit) und Intensität. Betrachten Sie die gesamten Farbschemata und denken Sie darüber nach, wie die Farben zusammenarbeiten.
  • Führen Sie zum Beispiel die Farben zusammen, oder sind sie harmonisch? Verwendet die Arbeit eine Vielzahl von Farben oder ist es monochromatisch (zum Beispiel alle Blautönen)?
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 6
    6. Beschreiben Sie die Verwendung von Raum in der Arbeit. "Weltraum" bezieht sich auf die Bereiche um und zwischen Objekten in einer Arbeit. Wenn Sie über den Raum sprechen, konzentrieren Sie sich auf Dinge wie Tiefe und Perspektive, Überlappung von Objekten, und die Verwendung von leerem Raum gegen Raum mit Details.
  • Wenn Sie ein zweidimensionales Kunstwerk beschreiben, sprechen Sie wie ein Gemälde darüber, ob die Arbeit die Illusion von dreidimensionalen Raum und Tiefen erzeugt oder nicht.
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Step 7
    7. Beschreiben Sie die Verwendung von Licht in der Arbeit. Licht in einem Kunstwerk kann warm oder kühl aussehen, hell oder dunkel, natürlich oder künstlich. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um über die Rolle von Licht und Schatten in der Arbeit zu sprechen.
  • Wenn Sie über eine zweidimensionale Arbeit sprechen, wie ein Gemälde, könnte Ihr Fokus darauf sein, wie der Künstler die Illusion von Licht erzeugt.
  • Für eine dreidimensionale Arbeit könnten Sie wie eine Skulptur darüber diskutieren, wie echtes Licht mit der Arbeit interagiert. Zum Beispiel ist die Oberfläche reflektierend? Entging die Skulptur interessante Schatten? Sind einige Teile der Skulptur, die mehr beschattete oder gut beleuchtet sind als andere?
  • Bild mit dem Titel Kritik Kunstwerk Schritt 8
    8. Hinweis auf die Art und Weise, wie die Form in der Arbeit verwendet wird. Sind die Formen in der Arbeit geometrisch, mit geraden Linien und perfekten Kurven oder sind sie natürlicher? Ist die Arbeit, die von einer bestimmten Art von Form dominiert wird, oder sehen Sie eine Vielzahl unterschiedlicher Formen?
  • Formen spielen eine wichtige Rolle in abstrakten und repräsentativen Werken. Zum Beispiel gibt es in einem Porträt einer Braut von James Sant, es gibt bemerkenswerte Dreieck-Formen, die von der Drake des Schleiers der Braut um ihre Schultern und die klammerten Hände vor ihrer Brust hergestellt werden.
  • Sobald Sie eine Form in einem Gemälde bemerken, sehen Sie, ob es anders wiederholt wird.
  • Teil 2 von 4:
    Analyse der Arbeit
    1. Bild mit dem Titel Kritik-Kunstwerk Schritt 9
    1. Diskutieren, wie die Arbeit die Prinzipien der Komposition verwendet. Sobald Sie die Arbeit beschrieben haben, ist es Zeit, es zu analysieren oder zu diskutieren, wie alles zusammenkommt. Beginnen Sie mit dem Gespräch darüber, wie die Arbeit komponiert wird, und halten Sie ein paar grundlegende Ideen im Sinn. Beispielsweise:
    • Balance: Wie funktionieren Farben, Formen und Texturen im Stück zusammen?? Schaffen sie einen ausgewogenen oder harmonischen Effekt oder ist das Stück in irgendeiner Weise unwohnt?
    • Kontrast: Macht die Arbeit kontrastierende Farben, Texturen oder Beleuchtung?? Der Kontrast kann auch bei der Verwendung verschiedener Formen oder Konturen gefunden werden, wie gezackte versus gekrümmte Linien oder geometrische versus natürliche Formen.
    • Bewegung: Wie schafft die Arbeit ein Gefühl der Bewegung?? Ist Ihr Auge auf eine bestimmte Weise durch die Komposition gezogen??
    • Anteil: Erscheint die Größen der verschiedenen Elemente in der Arbeit so, wie Sie erwarten würden, oder sind sie überraschend? Wenn zum Beispiel die Arbeit eine Gruppe von Menschen zeigt, sieht eine der Figuren größer oder kleiner aus, als sie im wirklichen Leben wäre?
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 10
    2. Identifizieren Sie den Punkt des Fokussierens der Arbeit. Die meisten Kunstwerke haben einen oder mehrere Punkte, die Ihre Aufmerksamkeit auf sich aufziehen und Ihr Auge ziehen. In einem Porträt kann dies das Gesicht oder die Augen des Subjekts sein. In einem still-Leben könnte es ein zentral platziertes oder gut beleuchtetes Objekt sein. Versuchen Sie, zu erkennen, welche Teile der Arbeit betont werden.
  • Schauen Sie sich die Arbeit an und notieren Sie sich, welche Merkmale sofort auf Sie springen, oder zeichnen Sie Ihr Auge zu ihnen.
  • Fragen Sie sich, warum Ihr Auge von den betreffenden Merkmalen angezogen wird. Wenn Sie beispielsweise auf einer Figur in einer Gruppe fixieren, ist es das, da diese Figur größer ist als die anderen? Sind sie dem Betrachter näher? Heller beleuchteter?
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 11
    3. Suchen Sie nach Themen in der Arbeit. Identifizieren Sie einige wichtige Themen und besprechen Sie, wie der Künstler die Elemente des Designs (Farbe, Licht, Raum, Form und Linie) verwendete, um diese Themen auszudrücken. Themen könnten Dinge wie folgt einschließen:
  • Die Verwendung eines Farbschemas, um der Arbeit eine bestimmte Stimmung oder Bedeutung zu geben. Siehe zum Beispiel die Bilder der blauen Zeit von Picassos.
  • Symbolismus und religiöse oder mythologische Bilder. Betrachten Sie zum Beispiel den Einsatz von Zahlen und Symbolen aus der klassischen Mythologie in Renaissance-Werken wie Botticellis "Geburt von Venus"."
  • Wiederholen von Bildern oder Motiven innerhalb einer Arbeit oder einer Gruppe von Werken. Sehen Sie sich für ein gutes Beispiel an, wie Pflanzen und Blumen in vielen Gemälden von Frida Kahlo eingesetzt werden.
  • Teil 3 von 4:
    Die Arbeit interpretieren
    1. Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 12
    1. Versuchen Sie, den Zweck der Arbeit zu erkennen. Mit anderen Worten, was denkst du, dass der Künstler mit der Arbeit zu sagen hat? Warum haben sie die Arbeit geschaffen?? Versuchen Sie, die Gesamtbedeutung der Arbeit zusammenzufassen, wie Sie es sehen.
  • Bild mit dem Titel Kritik-Kunstwerk Schritt 13
    2. Beschreiben Sie Ihre eigene Reaktion auf die Arbeit. Jetzt ist es Zeit, ein wenig subjektiver zu bekommen. Denken Sie darüber nach, wie Sie sich beim Betrachten der Arbeit fühlen. Was denkst du ist die Gesamtstimmung der Arbeit? Erinnert es Sie an etwas (Ideen, Erfahrungen, andere Kunstwerke)?
  • Verwenden Sie ausdrucksvolle Sprache, um über Ihre Reaktion auf die Arbeit zu sprechen. Zum Beispiel ist die Stimmung der Arbeit traurig? Hoffnungsvoll? Friedlich? Würden Sie die Arbeit als schön oder hässlich beschreiben??
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 14
    3. Sichern Sie Ihre Interpretation mit Beispielen. Verwenden Sie Beispiele aus Ihrer Beschreibung und der Analyse der Arbeit, um zu erklären, warum Sie denken und fühlen, wie Sie das Stück tun.
  • Zum Beispiel: "Ich glaube, dass James Sants Porträt einer jungen Braut eines jungen Brauts ein Gefühl der spirituellen Hingabe der Braut geben soll. Dies wird durch die Linie der Zusammensetzung angezeigt, die den Blick des Betrachters nach oben zieht, nach dem Aufwärtsblick des Subjekts. Es wird auch von warmem Licht vorgeschlagen, das irgendwo über der jungen Frau aus einer Quelle kommt."
  • Teil 4 von 4:
    Die Arbeit zu beurteilen
    1. Bild mit dem Titel Kritik Kunstwerk Schritt 15
    1. Entscheiden Sie, ob Sie denken, dass die Arbeit erfolgreich ist oder nicht. Ihr Ziel hier ist nicht unbedingt zu entscheiden, ob die Kunst "gut" oder "schlecht" ist."Stattdessen konzentriere dich darauf, ob du denkst, dass die Arbeit" erfolgreich ist "."Denken Sie zum Beispiel an Folgendes:
    • Denkst du, dass die Arbeit sagt, was der Künstler wollte?
    • Hat der Künstler ihre Werkzeuge und Techniken gut verwendet??
    • Ist das art original oder imitiert es andere Werke?
  • Bild mit dem Titel Kritik Kunstwerk Schritt 16
    2. Erklären Sie, wie Sie die Arbeit beurteilen. Sobald Sie sich für ein paar Aspekte der Arbeit entschieden haben, um zu urteilen, geben Sie den Fokus Ihrer Bewertung eindeutig an. Sie könnten beispielsweise sagen, dass Sie das Stück darauf beurteilen, wie gut organisiert ist, wie gut es technisch getan ist, und wie erfolgreich er die beabsichtigte Stimmung oder Themen darstellt.
  • Bild mit dem Titel Kritik Artwork Schritt 17
    3. Fassen Sie zusammen, warum Sie denkst, dass die Arbeit erfolgreich ist oder nicht erfolgreich ist. Erklären Sie in wenigen Sätzen Ihr Urteil der Arbeit. Geben Sie spezifische Gründe für Ihr Urteil mit Ihrer Interpretation und Analyse der Arbeit an.
  • Zum Beispiel: "Ich glaube, diese Arbeit ist erfolgreich, weil die Verwendung von Licht, Form, Geste und Linie alle zusammenarbeiten, um die Stimmung des Themas zusammenzustellen."
  • Video

    Mit diesem Service können einige Informationen mit YouTube geteilt werden.

    Tipps

    Denken Sie daran, es gibt keinen korrekten Weg, um ein Kunstwerk zu kritisieren. Ihr Ziel ist es nicht, nicht zu sagen, ob die Kunst gut ist oder nicht, sondern das Kunst, das Kunst klar zu vermitteln, und auf die Kunst.
    In Verbindung stehende Artikel