Wie werde ich ein zeitgenössischer tänzer?
Der zeitgenössische Tanz wurde in den frühen 1900er Jahren gegründet und ist jetzt einer der beliebtesten Tanzstile der westlichen Welt. Es betont die Meinungsfreiheit durch Bewegung statt starre Techniken. Beginnen Sie mit der Anmeldung in einer Klasse für Anfänger. Von dort aus arbeiten Sie an der Aufbau Ihrer Kraft, Flexibilität und lernen fortgeschrittenen Techniken. Beruflich tanzen, sich an einem fortschrittlichen Tanzprogramm an einer Universitäts- oder Tanzschule anmelden, dann trainieren Sie, um die professionelle Welt einzugeben.
Schritte
Teil 1 von 3:
Anfängerklassen nehmen1. Melden Sie sich für eine zeitgenössische Tanzklasse an. Stellen Sie sicher, dass die Klasse für Anfänger ist und nach Möglichkeit für Ihre Altersgruppe gezielt wird. Suchen Sie nach einer Tanzschule, die in der Nähe von zu Hause ist, und passt zu Ihrem Budget. Wenn es keine zeitgenössischen Tanzkurse in Ihrer Nähe gibt, schauen Sie sich den privaten Unterricht an.
- Sie können immer nach einer Teststunde oder einem Set von Lektionen bitten - es ist wichtig, sich mit der Klasse wohl zu fühlen, und klicken Sie mit dem Lehrer an.

2. Arbeit an Koordination und Rhythmus. Legen Sie an, welchen Musikstil Sie am besten mögen, und üben Sie, um auf dem Beat zu bleiben, und machen Sie flüssige Bewegungen und erhöhen Sie Ihren Bewegungsbereich. Der zeitgenössische Tanz betont starrer Techniken, geraden Linien oder spitzen Bewegungen. Stattdessen geht es um Flüssigkeitsbewegung, Ausdrucksfreiheit und Improvisation. Halten Sie das im Auge, wenn Sie üben.

3. Dehnen Sie täglich, um Ihre Flexibilität zu erhöhen. Zeitgenössische Tänzer müssen flexibel sein, um Sprünge, Sprünge und viele andere gemeinsame Bewegungen zu tun. Dehnen Sie jeden Morgen und jeden Abend ab. Beginnen Sie langsam mit dem Strecken und drücken Sie allmählich ein bisschen schwieriger, um flexibler zu werden - es passiert nicht über Nacht! Mit regelmäßiger Dehnung und Übung werden Sie im Laufe der Zeit flexibler.

4. Machen Sie Yoga, um Ihre Fähigkeiten zu erhöhen. Yoga erhöht die Flexibilität, sondern teilt auch viele andere wichtige Merkmale mit dem zeitgenössischen Tanz. Es wird als einer der grundlegenden zeitgenössischen Tanztechniken anerkannt, da er den Atem, der Körperausrichtung, der mentalen Kontrolle und der Muskelentspannung betont - viele der gleichen Kerntechniken, die im zeitgenössischen Tanz unterrichtet werden.

5. Üben Sie zu Hause nach Ihrer Tanzklasse. Es wird Bewegungen geben, die Sie leicht tun können, und andere, die nicht so natürlich kommen. Arbeiten Sie an diesen harten Züge zu Hause, nach Ihrer Klasse. Sie werden sich angenehmer angenehmer fühlen, da niemand Sie beobachtet, und bis zur Zeit, als die nächste Klasse herumrollt, haben Sie bereits diese Bewegungen perfektioniert.
Teil 2 von 3:
Erweiterung Ihrer Technik1. Studieren Sie ein Ballett, um Ihnen bei zeitgenössischen Tanztechniken besser zu werden. Ballett betont Poise, Balance und Kontrolle. Wenn Sie fleißig arbeiten, werden Sie es Ihnen erleichtern, erweiterte zeitgenössische Tanztechniken zu meistern. Die meisten aufstrebenden zeitgenössischen Tänzern nehmen Ballettklassen, während sie im Skill-Level vorrücken.

2. Konzentrieren Sie sich auf die Stärkung Ihrer Kernmuskulatur. Viele traditionelle Tanzstile konzentrieren sich auf Beinbewegungen in ihren Techniken. Zeitgenössischer Tanz konzentriert sich mehr auf Bewegungen aus dem Torso. Viele der fortgeschrittenen Bewegungen erfordern eine Menge Torso-Kraft und Beweglichkeit. Arbeiten Sie an Krafttraining in einem Fitnessstudio und ziehen Sie in Betracht, einige Pilates-Bewegungen zu lernen, die sich auf die Stärkung des Torso konzentrieren.

3. Arbeit mit einem Choreographen. Choreographen sind im Grunde die Direktoren eines Tanzstücks, und sie schufen normalerweise das Tanzstück selbst. Sie werden Sie sehr spezifisch anweisen und haben die Kontrolle über die kreative Vision des Stücks. Um im zeitgenössischen Tanz zu gelangen, lernen Sie, mit einem Choreograf zu arbeiten. Passen Sie Ihren Bewegungen auf ihre ästhetische Vision an und sind offen für neue Bewegungen und Stile.

4. Beginnen Sie mit Choreographen Tanzstücke selbst. Choreographie ist aufgrund der Betonung des Ausdrucks einer der wichtigsten Aspekte des zeitgenössischen Tanzes. Lernen, wie man Choreograph Tanzstücke lernt, lernen grundsätzlich, wie man Emotionen und Erzählungen mit Ihrem Körper und ihren Bewegungen ausdrückt. Beginnen Sie mit dem Üben von Choreografie zu Hause zu Ihren Lieblingsliedern. Wenn Sie vorrücken, schauen Sie in Klassen, die sich auf Choreographie konzentrieren.

5. Nehmen Sie an Klassenaufführungen teil. Öffentliche Aufführungen bringen Sie bereit für eine professionelle Tanzkarriere. Finden Sie heraus, ob Ihre Klassen in der Nähe des Endes des Begriffs Performances oder Recitals verfügen. Versuchen Sie, sich so weit wie möglich an diesen Leistungen zu engagieren. Erfahren Sie alles, was Sie können und so oft wie Sie können.
Teil 3 von 3:
Professionell tanzen1. Studieren Sie zeitgenössischen Tanz an einer Universitäts- oder Tanzschule. Die Fortschritte in der Welt des Tanzes erfordert in der Regel Erfahrung, die durch ein höheres Bildungsniveau gewonnen wird. Viele Schulen bieten Bachelor-Abschlüsse im Tanz mit einem Fokus auf den zeitgenössischen Tanz. Seien Sie bereit für ein Vorsprechen und ein persönliches Interview, bevor Sie akzeptiert werden, da viele dieser Programme extrem wählbar sind.

2. Konzentrieren Sie sich auf und experimentieren Sie mit Ihren Choreografie-Fähigkeiten. Die Choreographie wird immer wichtiger, da Sie im zeitgenössischen Tanz vorantreiben. Diese Programme betonen in der Regel Kreativität und Experimente, also untersuchen Sie Ihre Fähigkeiten. Arbeiten Sie daran, Ihren eigenen Tanzstil zu schaffen und starken Erzählungen zu schaffen, um mit der ausgewählten Musik mitzunehmen.

3. Erkunden Sie Ihre Stärken als Performer. Abgesehen von der Choreografie ist die Leistung der andere Schwerpunkt für Tänzer in fortgeschrittenen Programmen. Arbeiten Sie an der Erkundung von Leistungsszenarien, nach Choreographieunterricht und somatische Praktiken. Viele Schulen bieten Ihnen Video- und Tonbearbeitungssoftware, damit Sie lernen können, wie Sie Performances über Installationen, Film- und Projektionstechniken präsentieren können.

4. Erkunden Sie und prüfen Sie die Berufsrollen. Sobald Sie Ihren Abschluss abgeschlossen haben, sind Sie ein hoch ausgebildeter Tänzer. Sie können Audition für Tanzfirmen, Rollen in Balleten und zeitgenössischen Tanzaufführungen mit Elite-Gruppen. Sie werden eng mit anderen Fachleuten auf dem Feld zusammenarbeiten.